یه نگاه کوتاه به زندگی و هنر پابلو پیکاسو

پابلو رویئز پیکاسو روز ۲۵ اکتبر ۱۸۸۱ تو شهر مالاگا، اسپانیا، به دنیا اومد. باباش، خوزه رویئز بلانکو، خودش نقاش و معلم هنر بود و خیلی زود فهمید پسرش چه استعدادی داره. پابلو از بچگی با نقاشی حال می‌کرد و از ۱۰ سالگی زیر دست باباش اصول اولیه رو یاد گرفت. سال ۱۸۹۵ با خانوادش رفت بارسلونا و تو آکادمی هنرهای عالی لالُنخا درس خوند. سال ۱۸۹۷ هم رفت آکادمی سن فرناندو تو مادرید، ولی زود فهمید درس خوندن رسمی به درد خلاقیتش نمی‌خوره و ولش کرد.

پیکاسو تو ۹۱ سالی که زندگی کرد، بیشتر از ۵۰ هزارتا کار هنری درست کرد؛ از نقاشی و مجسمه بگیر تا طراحی و سفالگری. به خاطر کارای کوبیسمش با ژرژ براک و نقاشیای معروفش مثل گرنیکا و دوشیزگان آوینیون حسابی اسم در کرد. زندگی شخصیش هم مثل آثارش پر از بالا و پایین بود؛ از عشق و عاشقیای زیادش بگیر تا تأثیر این رابطه‌ها رو هنرهاش.

اولین نقاشیای پابلو پیکاسو

اولین کارای پابلو رویئز پیکاسو نشون می‌ده که این بشر از همون بچگی چه استعدادی داشته. ۹ سالش که بود، اولین نقاشی جدیش، Le Picador، رو کشید که یه گاوباز رو نشون می‌داد یه موضوع که بعداً کلی تو کاراش تکرار شد. این نقاشی، با اینکه ساده بود، دقتش تو خط و رنگ رو نشون می‌داد.

تو سالای نوجوونیش، پیکاسو سمت سبک رئالیسم رفت و کارایی مثل علم و نیکوکاری (۱۸۹۷) رو کشید که توش یه دکتر و یه راهبه دارن از یه مریض مراقبت می‌کنن. این کار رو با تأثیر از باباش کشید و هنوزم جزو شاهکارای اولش حساب می‌شه.

وقتی آخرای قرن نوزدهم رفت بارسلونا، با یه سری هنرمند و روشنفکر آشنا شد و کم‌کم از رئالیسم دور شد. این دوره، پایه کارای بعدی و تغییراش شد و نشون داد که پیکاسو از همون اول دنبال تجربه و چیزای جدید بود یه چیزی که اونو به یکی از سردمدارای نقاشی مدرن قرن بیستم تبدیل کرد.

نگاهی به دوره‌های هنری مختلف پیکاسو

هنر پابلو رویئز پیکاسو رو می‌شه به چندتا دوره باحال تقسیم کرد که هر کدوم حال و هوا و تجربه‌های خودشو نشون می‌ده. بیا یه نگاهی بهشون بندازیم:

دوره آبی (۱۹۰۱-۱۹۰۴)

بعد از اینکه دوست صمیمیش، کارلوس کاساگماس، خودکشی کرد، پیکاسو حسابی تو فاز افسردگی رفت و این شد “دوره آبی”. تو این دوره، بیشتر رنگای سرد مثل آبی و سبز رو استفاده کرد و چیزایی مثل فقر، تنهایی و غم رو کشید. کارایی مثل گیتاریست پیر و زندگی از بهترینای این دوره‌ان.

دوره صورتی (۱۹۰۴-۱۹۰۶)

وقتی حالش بهتر شد و با فرناند اولیویه آشنا شد، رنگای گرم‌تر مثل صورتی و نارنجی اومد تو کاراش. اینجا بیشتر سراغ سیرک، دلقکا و زندگی روزمره رفت. خانواده آکروبات‌ها یکی از معروفترین کارای این دوره‌ست.

دوره کوبیسم (۱۹۰۷-۱۹۱۷)

با ژرژ براک، پیکاسو سبک کوبیسم رو راه انداخت که یه انقلاب تو نقاشی مدرن قرن بیستم بود. تو این سبک، چیزا رو هندسی و تکه‌تکه می‌کشید. دوشیزگان آوینیون (۱۹۰۷) یه نقطه عطف تو این دوره‌ست که دید قدیمی به نقاشی رو زیر سؤال برد.

دوره کلاسیک و سورئالیسم (۱۹۱۷-۱۹۳۶)

بعد از جنگ جهانی اول، پیکاسو یه مدت برگشت به سبک کلاسیک، ولی بعدش سورئالیسم رو امتحان کرد. کارایی مثل زنی که می‌گرید نشون‌دهنده این تغییرن.

دوره بعد از جنگ و آخر خط

تو سالای آخر، پیکاسو سراغ موضوعای سیاسی، مثل جنگ داخلی اسپانیا، رفت که نتیجه‌اش شد گرنیکا (۱۹۳۷). این نقاشی که وحشت جنگ رو نشون می‌ده، هنوزم یکی از قوی‌ترین کارای هنری دنیاست.هر کدوم از این دوره‌ها یه تیکه از دنیای پیکاسو رو نشون می‌ده که اونو به یه اسطوره تبدیل کرده.

موزه هنرهای معاصر تهران و آثار پیکاسو

موزه هنرهای معاصر تهران چندتا از آثار پابلو رویئز پیکاسو رو به نمایش در آورده که باعث شوق هنرمندان و نقاشان ایرانی شده. این موزه سال ۱۳۵۶ با ایده فرح پهلوی و طراحی کامران دیبا راه افتاد و الان یکی از بهترین جاها برای کساییه که عاشق هنر مدرنن. این نمایشگاه که بیشتر از ۶۰ تا از کارای پیکاسو، مثل مجموعه تروماکیا (هنر گاوبازی)، رو نشون میده برای علاقه مندان به این هنرمند یه فرصت فوق‌العاده است که آثار گرانبهای اون رو از نزدیک ببینن و لذت ببرن.

ساعتا و شرایط بازدید از موزه هنرهای معاصر تهران

اگه می‌خوای آثار پابلو رویئز پیکاسو رو تو موزه هنرهای معاصر تهران ببینی، بهتره ساعتا و شرایطشو بدونی. موزه تو خیابون کارگر شمالی، کنار بوستان لاله‌ست .

برای جزئیات بیشتر، یه نگاه به https://www.tmoca.com/index.html بنداز.